三年级美术教学设计
第1课　　魔幻的颜色
设计理念：
　　本课是造型――表现领域，属于色彩知识。色彩知识在小学阶段是一项系列知识，由色相、原色、间色、复色、对比色等等，这些都以原色为基础。本课通过一系列活动，让学生了解原色之间互相混合，可以产生许多变化，并能记住且会应用，装点我们的生活。培养学生的动手能力、研究能力。
教学目标：
1、 认识三原色。
2、 观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色（间色）。
3、 能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。
教学重、难点：三原色的认识及间色的调和；用调出的颜色进行绘画创作。
教学准备：红、黄、蓝等绘画工具，色彩卡片、图片、范作等。
教学时间：1课时
教学过程：
一、 引导阶段
1、 游戏：分小组利用两种颜色，互相混合，调出颜色并把颜色涂在小板上。
2、 小组展示作品并介绍怎样用两种颜色调出其余的色彩？导入课题并板书。介绍原色及间色知识。（红＋黄=橙　　红＋蓝＝紫　　黄＋蓝＝绿）
3、 考考你。设计小游戏，考查学生是否掌握了色彩的变化。
二、 发展阶段
1、 欣赏大师的作品：看一看给你什么感受？请几名学生谈一谈。
2、 分小组用自己涂的色块拼贴一幅作品，并展示到黑板上。
3、 欣赏美术书中的作品，看到这些画，你联想到什么？在生活中能不能找到这些色彩？这些作品用什么方法创作出来的？请学生讨论，汇报讨论结果。
4、 欣赏示范作品，看看这些作品是怎样利用三原色创作出来的？利用准备的工具，小组研究，你们能用什么方法，用三原色变化出美丽的花纹？
5、 学生讨论，创作，教师辅导。
6、 展示作品，请同学结合作品，谈一谈你有什么收获？
7、 小结：在生活中还有许多这魔幻的颜色，平时要多注意留心观察，我们制作的作品也可以装点我们的生活。
三、 课后拓展
继续做调色练习，看看还能变化出什么颜色。尝试用所调出的颜色表达感觉、心情、天气等等。

第2课 万花筒
领域: 设计--应用
课时： 2课时
教学目标：
1. 了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。
2. 用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。
3. 试着按自己的设计来表现色彩。
教学评价建议
1. 能否表现对称的图案。
2. 能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。
3. 能否表现记忆中的色彩的感觉。
4. 如何引导学生在设计、应用领域学习。
5. 如何循序渐进地指导小学中年级学生制定设计方案。
教学实施建议
一、课前准备
1. 教师准备教具：一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸。笔，剪刀，胶水等工具。
2. 学生准备学具：有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸，剪刀，绘画笔等。
二、课堂教学
1.引导阶段
让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
2. 发展阶段
首先可以让学生讨论一下思路：我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。
然后让深长思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画……）学生很难将对称表现得精确，这并不重要，对于三年级的学生只要能表现出万花筒的图案就可以了。
色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。
3. 收拾与整理
学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了。
万花筒：
一种光学装置。由几面镜片组成，能使人从其中窥见由彩色玻璃碎片拼成的对称几何图形；转动装有玻璃碎片的部分即可显示出变幻无穷的图案。由布鲁斯特于1816年前后发明，1817年取得专利权。简单的万花筒包含两片楔形条状反射镜，成60度或45度相连，也可用一片明亮的铝片折成。镜片装在筒内，筒的一端装有可转动的玻璃盒，其中放置彩色玻璃碎片，金属箔或圆珠。有些万花筒不装玻璃片盒，而用反射镜片反映远方的物体。如在窥孔上装一目镜则效果更佳。
在万花筒中归亮的那个六边形图案的外面，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”，得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒的形状，表现它的缤纷。试着做一个万花筒。

第3课 大人国与小人国
设计理念：本课属于以造型﹒表现为主，以欣赏﹒评述为辅的学习领域，是《美术课程标准》第二学段的阶段目标特设课，因而它具有一定的知识结构。但对于小学生来说我们必须要突破常规进行知识渗透，因而看到课题我们首先想到幻想。
每一个孩子都喜欢幻想，不受时空约束地自由遐想是孩子们最快乐的事。这一时期孩子们快乐的想象会像火山一样喷涌不止，如果引导得当，就会有大量充满情趣的作品出现在我们面前。
教材从大家耳熟能详的《格列佛游记》出发，情趣盎然的儿童作品令人忍俊不禁。这样也将为孩子们本课的创作引领一个好的方向。本课的知识点是大与小以及它们的关系，所以我们可以运用联想、联系生活、体验等方法使学生谈感受并创作作品。
学习目标：
1、 充分利用联想与比较，培养学生敢于冲破常规，自由大胆快乐的想象与表现，能够举例说明大小是通过比较才可以体现出来的。
2、 通过比较的方法，培养学生分析、比较、创新的能力，并绘画（制作）“大人国”或“小人国”。
3、 引导学生体验美术学习活动的乐趣，在创作中激发其探索欲，培养个性。
学习重点、难点：
重点：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。
难点：造型表现时能否运用对比的方法来突显画面主人公的“大”与“小”，注意合理的色彩组合等。
教学准备：动画短片、各种生活用品及绘画工具等。
教学时间：2课时
教学过程：
第一课时
一、 启发：
1、 激趣：同学们，你们看过卡通片《小人国》吗？故事讲的是海上的风浪打翻了一艘轮船，水手格列佛漂流到了一个神奇的小岛，这个小岛就是小人国。你们知道格列佛在小人国看到了什么？遇到了那些奇怪的事情么？
2、 欣赏卡通片《小人国》片断。引导学生观察格列佛在小人国的奇遇，及小人国景物与格列佛的对比。
3、 谁有能变大又能变小的本事，使学生联想孙悟空并述说所见。
二、 探索方法：
1、 游戏一：比眼力
出示准备的材料用具放在不同的背景前，让学生说说感受并讨论：是什么原因使同一物体看起来有时候显得非常大，有时候显得非常小，请学生举例说明。
2、 游戏二：比自己
让学生自己出来站一站，比一比。
3、 游戏三：说一说
学生运用自己带的物品摆摆，探索说说大小是怎么看出来的。
三、 发展欣赏：
1、 欣赏教材学生作品，让学生介绍自己最喜欢的作品，并谈感受。
2、 比比谁的创意好。你想表现大人国还是小人国？你想用哪几样物体的大小反差来表现主人公来到大人国还是小人国？会有哪些主体物？会用什么来衬托他的大或小呢？请学生畅谈一下。
四、 自然下课并提醒学生准备下节课所用物品。
第二课时（造型表现）
一、 发展阶段
1、 出示范作欣赏让学生谈谈色彩、构图、创意等各方面的感受。
2、 学生总结：色彩组合要突出主体。
构图要合理。
创意要新颖。
二、 创意作业，教师随机指导。
三、 欣赏评价：
1、 自我评价
2、 教师评价
四、 拓展：
你还有什么更好的方法来表现大与小呢？例泥塑、纸雕等。同学们可尝试一下啊！
五、 收拾与整理

第4课 前前后后
设计理念：通过各种资料观察及亲身体验，体会“近大远小”这一规律，“透视学”这一原理对三年级小学生来说理解起来有一定难度，所以在课堂中安排了适量的室外活动，通过亲身观察，才能做到切身体会。
学习目标：
1、 通过回忆、观察与比较，能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象这一规律。
2、 能够运用“近大远小”这一规律，体会或拼贴一幅表现物体前后关系的作品。
教学重点：了解“近大远小”这一规律
教学难点：正确表现物体的前后透视关系
教学准备：
（1） 具有明显透视效果的图片或影像资料。
（2） 让学生课前观察路两旁的树、电线杆等有明显透视现象的景物。
（3） 学生准备：绘画工具、剪刀、浆糊、彩色纸等
教学时间：二课时
教学过程：
第一课时
1、 让学生观察、欣赏图片等影像资料，并让学生讨论这些景物都有些什么规律？（近大远小）
教师问：同学们以前有没有看到过类似的现象呢？
学生回答：长长的马路，看向远方，变得越来越窄。一排排的街灯，往远处看去会越来越矮了。飞机是很大的，升上天之后就变得很小了。教师总结，肯定学生们都说得非常好。
2、 带领大家走出教室到校园中找一找，我们的校园里有没有类似的现象呢？以小组为单位一起寻找，看哪个小组哪位同学观察的最仔细。小组汇报观察结果。
3、 图片展示、动手操作：把一张卡片放在另一张卡片后面，就会产生前后的感觉，物体通过逐渐缩小尺寸也会产生前后的感觉。
总结：同样的物体离我们近了就会感觉大一点，而离我们越远就会变得小了一些，这一“近大远小”的规律就是美术学所说的“透视。
4、 让学生找一找在生活中存在的这一现象。
第二课时
上节课我们已经了解了“近大远小”这一规律，并且我们还进行了实地观察，考虑两个问题：
你们准备如何用它来表现景物的前后关系？
绘画过程中先画什么比较合适？
学生讨论，自主命题，并选择一种作业形式（绘画、拼贴或两者结合）。
整理作业展评
课后拓展：寻找、收集与本课内容有关的名画，并用简单的语言加以书面评论。

第5课 天然的斑纹
设计理念：
本课属于造型?表现领域。教师要引导学生发现大自然创造的美，让学生不光学会用眼睛，还要尝试用触觉去感知这些细节的美丽，积累一些视觉和触觉的经验。教师将自己带来的和学生收集到的材料都展示出来，让学生看一看，摸一摸，用自己的语言表达自己的感受，从而发现大自然中的美。通过观察和思考，动手用各种方法表现不同的肌理。
学习目标：
1、引导学生能够用自己的语言表达出不同肌理效果带给自己的独特感受。
2、能够用拓印、拓印添画、绘画等方法表现不同的肌理。
学习重点、难点：
1、重点：说出不同肌理给人的不同感受。总结出动手表现肌理过程中的一些好的方法与同学共享。
2、难点：用不同的方法表现不同的肌理效果。
教学准备：
1、教师准备教具：收集到的一些石块、木块、各种质地的布料、树叶、纸张、皮革、皮毛标本、蝴蝶标本等有不同纹理的材料。水粉色、毛笔、调色盘、水罐等。
2、学生准备学具：收集到的树叶、羽毛、各种有凹凸纹理的徽章等。水彩工具、蜡笔等。
教学时间：1－2课时
教学过程：
1、引导阶段
教师将自己带来的和学生收集到的材料都展示出来，让学生观察他们的肌理，摸一摸，说说他们给你什么感受？
“树皮给我的感觉是粗糙的，丝绸的感觉滑滑的，金属摸上去又硬又凉。”
“棉布比丝绸粗糙，但比树皮细腻，皮毛的感觉比皮革温暖；青的树叶比枯叶要滋润、细腻……”
2、发展阶段
教师介绍、示范两种拓印的方法：①将纸覆在实物上，用铅笔、油画棒等工具直接将纹理印下来。②将水粉画颜料涂在实物上之后用吸水性能较好的纸印下它的纹理。制作肌理效果的方法还有很多，教师也可以让学生自己创意，或用绘画的方法来表现美丽的斑纹。
学生分组开始作业，时间要充分，并且在作业过程中组织学生讨论，谈谈成功的原因，谈谈失败的原因，谈谈遇到的困难，谈谈解决的办法，使学生更快的掌握拓印的方法。
如果用两课时，让学生尝试不同的方法，表现不同的肌理。
3、课后拓展
根据学生的兴趣，教师向学生介绍其他方法让学生尝试：有些纹理，例如，树皮，可以用拓印碑文的方法来印；将水粉色涂在玻璃等光滑并不吸水的物体表面，将纸覆上去，得到偶然的肌理效果；将墨汁或颜料滴在水面上，稍稍化开后，用宣纸吸附，会有意想不到的效果……

第6课 校园里的花
设计理念：
校园里的花千姿百态，绚丽多彩， 把我们的校园打扮得亮丽多姿！在这处处充满勃勃生机的季节里，让孩子离开教室，走进校园，离开书本，回归自然，去感受生活，去亲近自然、共享自然，去做孩子们天性中想做的事，是美术新课程的价值取向之一。　设计“校园里的花”这一课，意在引导学生在大自然中，在周围的环境中去感受植物的美 ，体验植物在我们生活中的重要性，感受花卉植物诗一般的旋律，不断加深对大自然的向往与热爱之情，获得全身心的发展。
学习目标：
1、引导学生细心观察各种植物树叶生长的结构，叶片、花瓣的形状特征以及树杈的前后穿插变化。
2、能运用不同大小的点、流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完美。
3、通过写生培养学生热爱生活、发现美、表现美，锻炼学生的观察力、感受力和动手能力。
学习重点、难点：
1、 通过观察写生的方法，抓住植物枝叶、花瓣生长的结构特征。
2、 在写生的过程中，表现出叶片、花瓣、枝杈的形态特点和枝杈的前后穿插变化。
教学准备：
1、 教师准备教具：几盆盆栽和一些用不同材料制成的花卉作品。教学课件
2、 学生准备学具：绘画工具材料
教学时间：1课时
教学过程：
（课前让学生到校园里去观察各种花卉植物）
1、 引导阶段：
A、思考问题：是什么把我们的校园装点的如此美丽？（培养学生能从身边寻找美、发现美，激发他们对生活的热爱）生答……播放课件 ：各种花卉植物
B、在讲台上摆放几盆盆栽，请学生直接观察得出：植物的树叶是怎么生长的？叶片、花瓣是什么形状？有什么特征？枝杈之间是如何穿插的？ 教师在黑板上演示不同花瓣、枝叶的造型特征
C 、学生通过观察盆栽植物 ：从细心的观察中找出问题的答案……
2、发展阶段：深入欣赏课件
A、教师根据学生的讲述，引导学生认识植物枝叶的结构，叶片和花瓣的形状特征。（运用对比的方法来了解知识点） B、分析比较：八月菊的叶子是椭圆形的，边缘还长着许多小齿，像是一把木工用的锔子。叶子有大有小，参差不齐。有的叶子还垂下来。还有仙人掌的植物特点……
C、通过细心的观察和比较，对各种盆栽植物有了一些了解，同学之间相互交流讨论，进一步认识身边的花卉。
2、 完成阶段：根据学生对不同花卉植物的了解，选择一种用单线（线描）的形式写生一盆花卉植物，
要求： A、注意画面的构图与盆栽外形的整体感觉。
B、细心描绘植物的花瓣、叶片和枝杈的形态特征。
C、适当添画背景，用点、线、面的规律组合来表现。
欣赏课件中的优秀绘画作品，注意线条的疏密变化
3、 反馈阶段：根据学生作业情况进行评价
A、 运用师生共评的方式进行
B、 能否抓住教学重点进行表现
4、 教学拓展：
A、 出示用其他材料制成的花卉作品供学生欣赏。
B、 启发学生用纸和其他材料通过剪、折、拼贴等方法制作成立体或半立体的花卉，美化教室。

第7课 最受尊敬的人
设计理念：本课的主要任务是让学生了解人物的主要特征，引导学生把最受尊敬的人用绘画、拼贴等方法来表现心中的爱，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情。
学习目标：
1、 引导学生观察人物的基本特征，并通过平时的观察抓住人物的主要特征。引导学生思考谁是最受尊敬的人，并能对外貌特征进行描述。
2、 培养学生的爱心，引导学生把心中的爱用绘画、拼贴、拓印等方法来表现心目中最受尊敬的人。引导学生动脑、创造，使学生的审美观得以培养。
3、 培养学生善于观察、敢于大胆表现的能力。通过绘画创作，培养学生对肖像画的理解、认识与表现。通过欣赏绘画创作，培养学生对社会主义建设者的尊敬之情。
学习重点：观察了解人物的主要特征。
学习难点：抓住最受尊敬的人的主要特征进行绘制作品。
教学准备：课件、彩笔、拼贴、拓印工具等。
教学课时：1课时
教学过程：
一、 组织教学：
提示学生准备上课，集中注意力，整理好学习用具。
二、 导入新课：
引导学生思考阶段：
同学们，你们认为什么样的人是值得我们尊敬的？为什么？
小组讨论，回答问题。
你认为谁是最受尊敬的人？为什么？你能对其外貌特征进行描述吗？
三、讲授新课：
（1）教师引导学生欣赏不同风格的肖像画作品。欣赏名家的肖像作品，提高学生的欣赏能力。
通过讨论，得出谁是最受尊敬的人，为什么？
出示课件。猜猜这是谁？他受尊敬吗？他为什么受尊敬？
得出画肖像画要抓住人物的主要特征来表现的道理。
（2）带领学生进一步讨论抓住人物的主要特征还可以从哪些方面表现？
表现人物的主要特征也可以从他的外貌、性别、年龄进行描述，也可以从他的职业特点入手，通过不同职业人物衣着的比较，抓住人物的外貌特征。
（3）欣赏运用绘画、拼贴、拓印等多种方法绘制的作品。
肖像画的风格多变，注重色彩与线条的表现力。培养学生仔细观察能力。并说一说不同风格肖像画的特点。
三、 学生作业，教师辅导。
作业要求：画出自己心目中最受尊敬的人。
可用拓印、剪贴、立体制作等方法来绘制作品。
辅导要点：（1）鼓励学生大胆、自由的绘画。抓住人物的主要特征。
（2）拼贴、拓印等技法指导。
四、 展评作业，课堂小结。
（1）谁在肖像的绘画过程中，表现出了人物的基本特征？
（2）谁大胆自由地运用绘画、拼贴和立体制作等方法绘制的肖像？
学生互相欣赏、评述作业，将优秀作品进行全班展览。
五、 课后拓展：
1、 想象一下，还可以怎样来画肖像画。
2、 还有谁受尊敬，可以来画一下。

第8课　今天我值日
设计理念
本课是造型表现领域的一个内容。造型是指与视觉有关的一切活动，表现则是指与造型活动有关的全部过程。造型是“点”，表现则是“线”；造型是表现的基础，表现则是造型的过程。造型与表现是本学习领域中的一体两面。本课内容从学生的实际生活经验出发，与学生日常生活中熟悉的事物紧密结合，并要求学生将所学的知识技能应用于对这些事物的感知、理解和表现之中。学习这一课，不在于理解完整的、系统的知识和掌握详尽的、准确的技法过程，而在于通过对这些内容的学习大体了解其基本常识，培养学生形成初步的表现美、创造美的能力。
教学目标：
1、 引导学生回忆观察在学校、班级值日时的情景。
2、 掌握值日时人物的各种动态变化，通过绘画表现值日时的热闹场景。
3、 提高学生的观察力、表现力和创作能力，培养学生热爱劳动的良好行为习惯。
教学重点：人物劳动时的各种不同动态画法。
教学难点：画面的整体组合。
教学准备：
1、 值日时用的劳动工具若干。
2、 几幅不同材料工具所表现的学生作品。
教学时间：1课时
教学过程：
一、引导阶段
1、 指名提问几名同学在周几干值日？做值日时一般负责什么事？
2、 找几名同学到前面来，用准备的工具，模拟干值日的情景和动作。如：擦黑板、扫地、排桌椅、拖地、洒水、擦玻璃等。
3、 在学生做好动作的同时，教师在黑板上简单勾勒出各种动作的动态线，不要太细太繁琐，把动态特点表现出来即可，强调：劳动的动态要到位、正确。
4、 请几名学生在黑板上试着画简单动态线，其余学生找出优缺点。
5、 强调：无论做什么事，都要认真、尽心尽力的完成，要有责任心。
二、 发展阶段
1、分组进行练习。由组长负责，找一名同学做动作，其他学生试着用线条结合基本型，概括出动作的特征，然后交换动作和人物，再做相应练习。
2、组长带领小组人员，把完成的作品稍作评价。
3、 教师出示准备好的绘画类学生作品，从人物造型、动作上，和学生一起进行分析，然后从构图和色彩上，提醒学生应注意的问题，给学生一个整体的作画思路。
4、 出示用其他材料完成的作品，让学生感受一下各种媒材的制作魅力。
5、 引导学生组织画面，画面中的人物不用很多，动作不易太复杂，只要表现值日时的一个情景，抓住人物动作特征表现就可以。
三、 教学拓展
可以用水彩笔、颜料、纸等各种材料，采取不同的形式，来表现本课，尝试各种媒材的完成效果。
四、 结束阶段
采用自评、互评和师评三种评价方式，对作品进行评价，对比较明显的动态错误，教师在评价的过程中，要及进纠正。最后对学生进行热爱劳动的思想教育。

第9课　有趣的鞋
设计理念：
本课学习领域属设计.应用、欣赏.评述。首先让学生欣赏历朝历代及少数民族的鞋，通过观赏了解它们的风格特点及民族特色。通过观察对比古今的鞋子，了解古今鞋子的异同。通过小组合作的形式，组织学生对不同造型、不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析、讨论，训练学生敏锐的造型感觉。通过启发性的语言，鼓励学生大胆想象，创造出风格独特的鞋子。通过本课的学习培养学生学会运用不同材料的能力。
学习目标：
1、 欣赏并了解各种材料制作的鞋子所具有的不同风格特征及民族特色。
2、 通过观察讨论，知道鞋子的外形特征与组成部分，学会用各种材料、使用各种方法设计制作一双有趣且有特色的鞋子。
3、 培养学生的造型能力，尝试各种不同材料的运用。
学习重点、难点：
重点：通过学习了解鞋子的外形特征与组成部分，学会合理使用材料。
难点：合理运用各种材料制作不同造型的鞋子。
教学准备：
收集一些广告纸、旧的挂历纸、包装纸；零碎的布；旧毛线、钮扣；彩泥、等等。
学生课前准备剪刀、胶水、水粉颜料、油画棒或水彩笔等。
课件、收集虎头鞋、凉鞋等别致有特色的鞋子，制作几双不同造型、不同材料的鞋子作范例。
课前让学生穿好各种样式的鞋子。
教学时间：1课时
教学过程：
一、 引导阶段：
游戏：教师先根据学生穿的鞋子的样式，分别各请出一位同学站在规定的圈内；再随意将学生分为几组，让学生观察自己的鞋子与圈内同学鞋子的样式，并进行比较，如果类似可以走到其圈内。之后每个圈内的同学观察讨论本圈内鞋子的结构及花色的特点。最后全班进行交流。教师根据学生的回答进行小结。
二、 发展阶段：
欣赏（出示课件）：展示历朝历代及少数民族的鞋，讨论交流不同时代及少数民族的鞋在造型、材料、图案和色彩的异同。
展示课前收集的虎头鞋及有特色的凉鞋。
展示不同造型、不同材料的鞋子的范作（在展示过程中，教师可根据不同造型、不同材料的鞋子进行简单的讲解）。
联想：在欣赏的基础上，鼓励学生大胆说出自己想设计制作一双什么样的鞋子。可启发学生设想自己的鞋子可以飞起来吗？等等。
（1） 以小组为单位，对各种不同材料的鞋子进行讨论、分析，提示学生仔细观察，根据材料的质地、图形或色彩上能够产生的不同效果进行设计制作。
（2） 绘画制作鞋子时要注意鞋子的不同造型、制作效果的协调，鼓励学生制作出不同造型、不同材料的鞋子。（启发学生鞋子不必全部具有具象的图形，可以根据各自不同的感受，大胆随意创作。）
（3） 学生做作业时，可以根据学生不同的个性特点，由学生自由选择制作方法。使用彩色广告纸、彩泥时，可以利用其鲜艳、强烈的色彩感觉，突出表现鞋子的立体或半立体造型。
三、 评述：
每小组成员有秩序地轮流到每个小组进行欣赏、评论，将自己对作品的意见写在纸上并留在作品处。然后全班进行讨论交流

 
第10课 团包手工
 
设计理念：
1、 利用学生好奇心，激发起学习兴趣。
2、 引导学生进行有目的的欣赏、探索、创作、表现、评价活动。
3、 培养环境保护意识。
4、 体现极具开放性、选择性的特点。
学习目标：
1、通过欣赏利用揉纸团包的各种造型的作品，引导学生对立体造型 艺术有一些基本的了解。
2、学生根据想象、创造，将皱纸团包成各种简单的外形，并尝试将制作完成的皱纸团粘接组合成不同造型的小艺术品。
3、引导学生欣赏艺术家的雕塑作品，提高学生进行立体造型艺术设计制作的兴趣，培养学生对立体造型艺术的理解能力。
学习重、难点：
1、在美术教学中，如何利用不同的教学内容，激发学生的环保意识。
2、各种材料在组合使用时应用效果的分析。
3、如何运用各种材料、工具，进行美术课的教学内容的拓展。
教学准备：
1、 各种彩色手工纸、皱纹纸及剪刀、浇水等相关手工工具。
2、 各种形象的完成作品。
教学时间：1课时
教学过程：
一、 导入：你能不能回答在我们生活中接触了或见过哪些纸（展示有关资料与图片），你有没有发现这些纸都有哪些特点？这些各种各样的废纸，你是怎么处理的？ 今天，我们就一起来将这些纸制作成美丽的手工作品（板书课题）。
1、 欣赏生活中的事物作品，启发学生善于发现生活中的美。
2、 欣赏艺术家创作的各种立体雕塑作品的图片，引导学生学会欣赏立体造型艺术，了解立体造型艺术基本的建构原理。
3、 欣赏课本范画，引导学生进行创作思考。
二、 新授：
通过刚才的欣赏，让学生大胆想象、创造，用皱纸团包各种简单的造型，选择几个造型进行粘贴组合，采用“团”、“包”的方法，每人制作一个纸立体造型或小组集体创作一组纸立体作品。
1、 组织小组讨论、尝试，将皱揉、团、包成各种造型的方法。提出问题：你除了揉、团、包还能用什么方法将纸造型？怎样才能让做好的造型比较牢固？（学生通过实验回答问题，教师总结：可以采用“揉”、“捏”、“弯”、“折”等方法将皱纸“团”成各种形状，再用皱纸在外面“包”一层将造型固定。）
比一比：看哪个小组的同学团包的造型最多。
2、 利用皱纸团包各种造型时，引导学生注重抓住各种物体的外形特征（适当讲解几种有明显特征的物体的外形），要求学生所选择造型的外形应以简洁、形象为主。
3、 利用纸做好的各种皱纸团包造型组合立体造型时，着重讲解粘贴：各个皱纸团包造型间的大小变化、粘贴接触面的大小、整个立体造型的重心位置以及细部的刻画。
三、 课外拓展：
1、 你能不能和自己的小伙伴采用皱纸团包的方法与彩泥设计组合一组立体造型的作品，联合举办一次团包手工工艺作品展。
2、 你能不能在课后用废旧报纸等做纸本立体作品，并且试试给做好的作品涂上你认为最漂亮的颜色呢？
3、 欣赏其他（立体壁饰、礼品包装等）纸工艺作品，引导学生做更深入的探究。
四、 教学评价：
1、 是否了解掌握各种立体造型的建构方法及简单的建构原理。
2、 能否熟练的运用“团”“包”的方法，制作一件立体的纸作品。
3、 在教学中是否积极参与教学活动，是否激发了对立体造型艺术的兴趣。

第11课 巧巧手
设计理念 ：
这是一次训练学生动手能力、发挥想象能力的课。同时也是开发学生对绘画用具、材料认识概念的课。以石头、树叶、豆类、麦秆、铅笔屑等这些材料作为绘画材料，使学生在短时间内充分了解、认识这些可利用材料作画的特殊性和丰富的表现力及独特的艺术魅力。
这些制作材料的搜集十分容易，关键是引导学生注意观察自己身边的各种事物，从中发现美，学生通过制作练习能够发展特定的思维能力。这对发展学生的创新再造能力具有促进作用。
领域： 造型，表现，设计，应用
课时： 1-2课时
教学目标 ：
1. 引导学生对身边的事物进行观察，并在此基础上搜集各种可利用的材料。
2. 引导学生发挥想象力，将各种材料如石头，树叶等加工成各种画面。
3. 通过制作，培养学生对身边事物的创新再造能力。
教学重点：各种材料的适形选择与组合联想。
教学难点： 根据现有的材料如何启发学生的想象力。
教学准备：
教具：收集各种可利用的材料，如树叶、豆类、铅笔屑等；剪刀、胶水、8开白色衬纸、多媒体。
学具：收集各种可利用的材料，如树叶、豆类、铅笔屑等；剪刀、胶水、16开白色衬纸。
教学过程：
一、组织教学
组织学生把课前收集到的材料摆在桌子上。 带领学生观察这些材料，并能对各种材料的外形、颜色等特征进行简单的描述。（如豆子是圆形的，有大的小的，有红豆、绿豆、黑豆等。）并想象其能表现那些事物。板书课题。
二、课堂教学
1. 引导阶段
多媒体出示各种材料粘贴画，如树叶粘贴画、布贴画、火柴棒粘贴画、豆子粘贴画、铅笔屑粘贴画等。引导学生进一步认识、发现身边的可利用材料。我们可利用这些材料形状各异的外形和纹理组成粘贴画。告诉学生这些粘贴画都是用一种材料制作出来的。单项材料制作的粘贴画具有夸张美、概括美。
欣赏书中的粘贴画。让学生说出每幅作品中的粘贴画都用了哪些材料；是怎样把这些材料组合在一起的；主体物在画面中的位置。（小组讨论）
让学生观察所收集的材料，根据其外形，颜色等，讨论用哪些材料可以表现出什么事物。（小组讨论）
启发学生可以利用材料天然的颜色和造型进行创作，教师示范几种基本的制作方法，如剪，折，贴，卷，插等。教师还可通过示范单项材料制作和多项材料组合的方法，鼓励学生求新求异。步骤如下：
想：根据手头的材料思考拼贴什么。
摆：按照想好的拼贴结构，先摆什么、后摆什么。
贴：与摆好的顺序大致相同。
2．发展阶段
启发学生学会基本制作方法的基础上，发挥想象能力，利用或打破材料的原有形态和色彩，充分发挥其作用，进行组合或创造，制作构思奇妙，造型美观的作品。（小组合作完成一幅作品）
让学生懂得只有善于观察，善于利用身边的材料求异，才会设计出好的作品。
3. 收拾与整理
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。
三、教学评价建议
1. 是否在课前仔细观察了想表现的事物，并找到了相应的材料。
2. 能否发挥想象求新求异，合理运用各种材料进行组合和创作造。
3. 能否在活动结束后进行合理的回收和整理。
4. 在美术教学中如何引导观察自然物的研究。
5. 如何合理运用各种材料开发新的教学内容的研究。
四、课后拓展
1. 通过交流，自查作品中的表现材料的方法，看看能找到更好的材料的方法吗？
2. 我们是否可以用更多的材料和方法表现各种画面。

第12课 变废为宝
设计理念：
本课属于造型-表现和设计-应用领域。本课的意图是通过让学生寻找、发现生活中的废旧材料，再经过发挥想象，从而“变废为宝”，制作成各种手工艺品。通过制作，培养了学生的造型表现力、想象力和环保意识。
学习目标：
1、 引导学生对身边的事物进行观察，并搜集各种废旧材料。
2、 引导学生发挥想象力，将各种废旧材料加工成各种物品。
3、 通过制作，培养学生的创新精神和保护环境的意识。
学习重点和难点：
重点：发现身边的废旧材料，并能合理利用，制作出立体或半立体的工艺品。
难点：作品制作的新颖、美观以及能否用多种材料和方法制作。
教学准备：各种废旧材料、剪刀、胶水等
教学时间：一课时
教学过程：
一、 组织教学
二、 讲授新课
引导阶段：
1、 提问学生，你在生活中都找到哪些可以再利用的废旧材料？你准备怎样利用它们？
2、 欣赏与对比。教师出示几种工艺品和它们的原形，让学生欣赏。并仔细观察各种物体的颜色和形状，讨论它是如何表现出来的。
3、 教师适当分析几种物体的立体造型，示范几种基本的制作方法，如卷、插、支撑等，从而让学生领会立体造型的表现方法。
发展阶段：
1、奇思妙想阶段：小组讨论，你们将如何将这些材料变废为宝？说说你们的想法。小组合作（启发学生在现有的事物的基础上，发挥想象力，打破原有的形态，充分发挥废旧材料的作用，进行组合和创作，制作一件立体的工艺品。）
2、互赏作品，谈谈你的看法。（启发学生体会变废为宝和环保的乐趣）
3、情感升华阶段：启发学生，原来我们身边的这些废旧材料可以制作出这么好看的工艺品来！既美化了生活，又美化了环境，真是一个一举两得的环保好方法！
收拾与整理：
完成后，收拾工具和材料，保持教室环境的卫生和整洁。
三、 课后拓展：
1、 是否可以用更多的材料和方法来表现各种物体的立体造型。
2、 在生活中，我们应仔细观察，将各种废旧材料变废为宝。

第13课 梦幻中的城堡
设计理念：
本课的设计是第一册漂亮的建筑的延续，城堡建筑是学生最熟悉却形成一定模式的一种概念性的事物，本节课的设计通过“欣赏、评述”部分中西方的建筑城堡，部分动画片中的城堡，扩展学生的视野，打破原有的一种思维定势，为下一步的“造型----表现”打好基础。在“造型----表现”阶段，本课的设计主要是以各种材料，媒材兼以画为辅，各展所长，发挥想象力，建立梦幻中的童话城堡，并利用上一节变废为宝的材料进一步开发利用，使梦幻中的城堡赋予新的理念。
学习目标：
1、 情感目标：通过学生之间的交流及有创意的角色模仿，启发学生的想象。创作有个性、新颖的城堡。
2、 能力目标：通过欣赏一部分城堡作品能开拓学生的思路，发展想象力，并指导学生能运用各种材料采用剪、折、镂、绘制等方法创作城堡，并养成良好的卫生习惯。
学习重点、难点：巧妙运用各种手法及材料创作城堡
教学准备：彩纸、毛线、橡皮泥、废旧纸盒、吹塑板、剪刀、双面胶、废旧报纸、挂历纸
教学时间：1课时
教学过程：
一、 复习导入
1、 考一考：学生随意板画房子，看谁能把它改建的更漂亮、更新颖（分四个大组）
2、 比一比：互相评价并提出修改的意见
二、 欣赏童话中的城堡，让学生分别观察主城堡的门窗、房顶等
师：你最喜欢这个城堡的哪一部分，为什么？
三、 探讨阶段：
各个国王介绍自己的国家，想象：你的城堡在哪里？有什么特点？
分组表演：让学生扮演王后与国王、王子与公主，分别夸张的描述自己城堡的外形，大臣们可以为他们出谋划策，让城堡变的更加完美。
四、 动手实践
1、自由组合，进行讨论，确定设计方案
讨论内容：材料、城堡的风格、位置（如：太空、水果园、星球等）、颜色
肯定学生的大胆构想，激励学生打破常规自由的创造和表现，如立体城堡等，并为自己组的作品起名字
2、教师指导时，鼓励学生运用各种手法制作，如剪、镂、折、贴、画等制作和表现手法。
五、 评价阶段
1、 各组同学介绍自己的作品——自我评价
2、 互相评价欣赏，教师适时加以点评
3、 收拾整理
六、 课后拓展
鼓励学生根据生活与学习中各种有趣的内容，采用夸张变形的手法进行创作，到生活中收集各种不同的材料，尝试制作更多更有趣的城堡及艺术作品。

第14课 我设计的自行车
设计理念：
我国被称为“自行车王国”，据统计目前中国现在大约有五亿辆自行车，平均两三人就有一辆，在我国自行车是最为普遍、方便的交通工具，不论人们工作还是学习都离不开自行车，它在我们的生活中起着至关重要的作用。学生对自行车自然也不陌生，只是平时很少去仔细的观察它。
在这一节课中，我们就是要学生来认识自行车，不但要知道它的结构、
用途还要让学生积极的去改造去创新，引导学生开拓思维创造出既美观
又有一定实用价值的自行车来。
学习目标：
1、通过对自行车结构、功能的初步认识，指导学生设计自行车的草图，或运用各种综合材料创作自行车。
2、引导学生富有创意的运用各种类型的材料，在创作中体验设计自行车美感，在创作与探索中，捕捉创作灵感，逐步形成创造性的构思。
3、通过讨论交流，相互启发，培养学生的动手能力和创新精神。
学习重点：
1、初步认识自行车的大体结构以及用途；
2、能够根据自行车的结构画出或制作出简单的自行车；
学习难点：能够有创意的去对自行车加以改进，使其变得更美观更实用。
教学准备：
教师准备学具：各种自行车的图片资料，以及彩笔，一些吸管、废光盘、彩纸、胶水等制作材料。
学生准备学具：彩笔、一些吸管、废光盘、彩纸、胶水、剪刀等。
教学课时：1课时
教学过程：
一、引导阶段
给同学们猜一个谜语“铁马不吃草，圆圆两只脚，停着站不住，骑着倒能跑。”让同学们来猜是什么？教师可做一定的肢体动作，使谜语更形象。
学生猜出后可展示自行车图片（各种颜色样式的自行车），并提问“你的家里有自行车吗？是什么颜色的？漂亮吗？”（请同学回答，引出自行车的普遍性与审美效果）
询问学生有没有一辆属于自己的自行车？导出新课：让我们自己来设计一辆自己的自行车吧！
二、发展阶段
1、认识自行车的结构：教师提问“有谁来告诉老师你见过的自行车都是由哪几部分组成的，这几部分分别都是什么样的？”（学生回答、教师总结补充）
1：车轮 2:辐条 3：刹车及变速把手 4：车把 5:竖杆 6:车架 7:车座
8:货架 9:飞轮 10:反光镜 11:脚撑 12:气门13:链条 14:脚踏
直把与弯把 大轱辘与小轱辘 有梁与没梁 变速与不变速 单座与多座 等等区别（体现自行车的多样性）
2、了解自行车的功能：夸奖学生平时都很注意观察，提问学生知道自行车都有什么功能吗？请同学回答。（拉人、拉货物）
引导学生思考，你想让你的自行车还能有什么功能？鼓励学生开拓思维。再问自行车对我们有什么好处？请同学回答。（可与父母一起骑是一种娱乐、长时间骑自行车还可以锻炼身体、自行车不像其他机动车需要用油不会排出废气是最环保的交通工具、体积小使用方便）
3、创作自行车：启发学生从自行车的功能出发，进行设计构思，你想要一辆什么样的自行车呢？
下面的时间就由你来设计一辆你想要的自行车（可绘画也可手工制作）让学生在造型设计上可以借助自然物体的外姓进行改装，或是想象中的抽象造型。
1、指导学生设计自行车的草图，相互讨论、补充，使草图更加完美。
2、引导学生根据自己所需要的选择材料，进行制作（或进行绘画）
3、在学生创作的过程中，教师积极肯定学生好的有创意的造型，对有个性的表现形式给予及时的表扬。
4、提醒学生在创作的过程中要注意自行车整体造型的美观与一定的实用性，培养学生对生活的审美能力让学生同时感受到造型艺术的魅力。
三、展评作业
根据学生的创作，采取生生互评与师生互评的方式，根据能否把自己有新意的设计想法用绘画的方法画出设计草图；能否创造性的利用各种材料，设计制作出有新意的自行车；自行车的造型是否美观，其功能是否有创意；分别设立“最佳造型”“最佳创意”“最佳制作”奖，积极鼓励同学的创作精神。有条件的可举办小型展览，让同学们互相交流、学习，进一步拓宽学生的思维领域。
四、收拾与整理
将材料分类放好以便下次使用，收拾好桌面、地面，保持教室卫生。
五、课后小结
这节课同学们通过学习自行车，已经了解了它的构造、功能，并且根据自行想象的创作出了很多更有新意的未来自行车，都做的***，课堂效果不错。
六、课后拓展
由于课堂时间十分有限，有些同学们可能还有其他更好更新颖的自行车没时间来做建议学生可以在课余时间用另外一种方式来设计一辆更有创意更美观的自行车。
资料：
自行车的发明者
人类使用车轮的历史大约有5000年之久了，但是在1690年以前，没有任何人把两个轮子连接起来乘坐。一个中德?西弗拉克的法国人，曾做过一辆被称之为“塞莱里弗勒”的两轮车，使用方法是：两腿分开坐在车上，两脚蹬地使之滚动向前。
1839年，麦克米伦发明了一种机械自行车。自行车的后轮通过连接到踏板上的曲柄驱动。有了自行车，人们获得了比步行快得多的速度。
1861年，一个叫布鲁内尔的法国人，把他的自行车带到马车匠人米肖那儿去修理，米肖的儿子欧内斯特看到那辆车后，提出：如果在前轮装上一个曲柄，并能够踏着转动的话，一定能命名这种脚踏车得到改进。 　　还有一种叫“维洛西皮德”的脚踏车，踏板转一圈，轮子就转一周，这种车前轮很大，被人们称为“高自行车：”。它跑得快，就是不稳当。如果刹车，特别是下坡时刹车，骑车的人就可能被甩到把手前面，骑一天的车就得摔几次。但是人闪并没有被吓住。
1884年，勇敢的马斯?史蒂文斯骑着，推着、有时甚至是扛着一辆叫“平凡者”的高自行车穿越了美国。 把自行车的前轮变小，从而使骑车更安全的尝试不断进行着，但限于当时的工艺水平，这些尝试都失败了。
1885年，英国人斯塔利发明了链条传动的自行车。这种自行车用链条把踏板的运动传达给轮，并把前后轮的大小一致起来。为了加快行走速度，他党政军把脚踏板睥齿轮设计得大于后轮，以便后轮的转速大于脚踏的速度。这种自行车的一个主要优点，是把车座、踏板、把手以及前后轮的旋转轴这五个点，互相之间都构成三角形结构，这种结构2完全符合结构力学原理。经过斯塔利的改进，自行车变得安全可靠，而且效率大大提高了。于是，自行车在欧洲很快地普及开来。
1888年，苏格兰人邓洛普又发明了内充空气的车胎。在此之前，自行车用的都是木轮或实心胶轮，这种轮子很重。邓洛普一心想加以改进，但又苦于想不出好办法。有一天，他在公园用橡胶水管浇花时受到启发，发明了带充气内胎的车轮，从而使自行车的性能得到飞跃性地提高，开创了一个自行车大普及的时代

第15课 星空的联想
设计理念：
通过观看星空的电子资料和讨论自己对星空的幻想，激发学生对科学探究的兴趣，通过刮蜡制作的过程，锻炼学生之间的协调能力和认真仔细的学习态度。
学习目标：
1. 通过学生课前查询资料和课堂上观看太空电子资料，了解、欣赏、交流、想像、开拓学生思路。
2. 指导学生用刮蜡的绘制技法和表现形式，创作出有个性特点和形式感的星空图。
教学重点、难点：1.星空幻想的造型表现；2.刮蜡的绘制技法。
教学准备：
教师准备：有关星空的电子资料、示范作品及工具。
学生准备：搜集有关星空的信息、工具材料。
教学时间：2课时
教学过程：
第一课时
一、 引导活动
1. 问：你看到天上有什么？你去过太空吗？一起欣赏西汉帛画，问古人是怎样猜想太空的？
2. 太空上到底是什么样的？教师多媒体展示有关星空宇宙的电子材料。介绍我国载人飞船的有关知识。
3. 通过刚才的画面，你看到了什么？把你了解的信息跟同学交流一下。
二、 讨论活动
1. 看到如此奥妙的星空你有什么想法？播放科幻片片段，跟同学交流一下自己在星空的幻想。
2. 讨论：如果把这个幻想表现出来是个怎样的画面呢？用什么方法表现深遂的太空？
三、 制作活动
展示刮蜡范画，分组制作墨卡纸，比一比哪组同学最团结互助。
1. 涂蜡：要求色彩缤纷，厚重。
2. 涂墨浆：要求均匀，整齐。
3. 自然晾干
四、 评价活动：
1. 自我评价：整堂课的表现。
2. 教师评价：多赞赏学生的积极踊跃。
第二课时
一、 讨论活动
讨论用什么工具，怎样刮才能快捷、整齐地刮出不同的线、面。
二、 制作活动
1. 酝酿画面的形像、构图等。
2. 和同学交流。
3. 进行刮刻：要求形象清晰明白。
三、 展示评价
1. 同学互相欣赏后，选出自己最欣赏的作品，说说理由。
2. 各组申请团结默契奖。
四、 课后拓展
展示浩瀚星空的画面，拓展学生知识面，鼓励学生努力学习，存储更多的知识，积攒更多的力量，真正去太空探索它的奥秘。
 
第16课 新颖的电脑
设计理念
数字时代的到来是不容阻挡的，今天的电脑对学生来说已非常的熟悉，但在学生的印象中，它的外形就是台式电脑和笔记本电脑两种形式。这节课在前几节设计----应用课的基础上，通过让学生看一看 说一说 想一想 做一做四个环节，利用可利用的资源，启发他们创意并制作自己想象中的电脑，培养他们想象力和创造力。
教学目标
1． 指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个造型新颖的电脑模型。
2． 指导学生采用绘制、剪贴等方法对电脑模型进行简单的装饰。
3．引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
领域 ：设计 应用
课时： 1 课时
学习重难点：
重点：电脑模型的构思和制作
难点：材料的选择和制作方法
教学评价建议
1． 是否积极地动脑筋大胆想象并采用于别人不同的创意与造型。
2． 是否能够将绘画与其他造型方法结合，共同运用于电脑模型的装饰美化。
3． 是否对想象创意、设计制作表现出高昂的热情。
作业指导要点：
1． 教师要有意识地加强指导，让学生尽量用身边搜集到的材料来进行构思和创意，要想方设法让学生找到材料的特点和相适应的制作装饰方法。
2． 学生观赏示范作业或其他资料，无形中会产生一定的框框。所以教师还必须设法让学生突破示范作业的构思和现有装饰美化的手法，要求学生做出构思独特的电脑模型。
教学准备
1． 教师准备卡纸、彩色板、废旧纸盒、彩泥等材料，各种绘画制作工具以及示范作品。
2． 学生准备一些包装纸盒、彩色板、彩泥得材料，铅笔、蜡笔、彩色水笔、剪刀、胶水、彩色纸等绘画制作工具。
教学过程
1． 引导阶段
一、 组织教学
检查学生的用具和材料的准备情况。
二、 导入新课
老师知道大家不仅爱学习，还爱看影片，看，我今天给你们带来了什么？播放《计算机的起源与发展》，（它的前身是我国唐朝未期创造的算盘。1946年美国研制成功世界上第一台电子计算机，最早的计算机的主要功能是计算数据，它的重量达好几吨，却仅能存储少量的数字和字母．．．．．．如今的计算机的身体越来越轻小，功能已不仅仅是计算，它在不断发展的同时改变着我们的生活，象数字电视、先进的医疗设施、电信、航天等．．．．．．由于它的高智能，如今我们已称它为电脑。它的形式多样．．．．．．）影片播放完毕，原来在生活中电脑时刻在陪伴着我们，你能说说你见过的电脑的是什么样的吗？（让学生大胆的说，教师可启发但不要刻意的限制思维，为学生创作性的制作和绘画打下基础。）
大家说的真棒，电脑给我们的生活带来了方便，它的面貌也是天天在变，可还是不能完全满足我们的需要，你想拥有一台电脑吗？什么样的电脑呢？（可以让我们儿童使用更方便的儿童电脑；给爷爷买一台在轮椅上能操作的电脑；我喜欢玩游戏，我的电脑可已玩各种的游戏，还会隐身，让妈妈发现不了；．．．．．．）。大家很坦诚把自己的想法都说出来了?你们想知道我的电脑是什么样的吗？看（教师把制作的几个电脑模型展示出来展示一些造型新颖的电脑模型作业，激发学生的浓厚兴趣。），也许我们现在无法拥有自己喜欢的电脑，不过我们可以用手中的材料设计和制作出来，我们的电脑是最新颖和有创意的。
板书（新颖的电脑）
这些模型是怎么制作的呢？
通过分组学生讨论和教师讲述，了解示范作业似设计思路与造型特点。
2． 发展阶段
三、教师讲解学生制作
教师以课件影片的形式具体介绍几件范做的具体制作方法与步骤。（为落后学生解决困难）。大家都有一双巧巧手，在前面的几课中你们变废为宝，自己设计出了喜欢的自行车，制作出了你梦幻中的城堡，相信大家也能做出更有创意的电脑。
鼓励学生选用自己喜爱的材料，通过想象与构思，设计并制作一个造型新颖、奇特的电脑模型，采用画、撕、剪、拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。
在作业过程中要激发学生大胆、自由的创意，同时又要仔细认真地制作。
引导学生想方设法突破示范作业的设计思路和造型特点，还要改变学生单纯用绘画装饰的形式，将绘画和纸工制作或其他方法结合起来运用。
四、作业讲评
将完成好的作业展示在教室里，相互评价、欣赏。
分小组比比谁的电脑模型设计最奇特、制作最精美、装饰最美观？
3． 收拾与整理
督促学生收拾工具和材料，整理桌面、地面，保持教室环境的整洁。
课后拓展
学生在短时间和受部分材料的限制可能制作的不是很精细。让学生回家改进电脑模型的设计创意，并进一步制作的更精细完美。
这节课我们认识和制作出了电脑，下节课我们就一起到微机室起学习电脑美术。喜欢吗？下节课见！

 
第17课　　电脑美术
设计理念：
电脑绘画这门新课程的开展，丰富了新课程改革的革新意义与教学模式，调动学生在课堂上能够有效应用所学的计算机技术和知识，有机地结合到电脑美术课上、学习活动中去，同时，也给孩子带来无限的乐趣和丰富的想象空间。本课通过电脑绘画的形式，培养学生创新意识、创造能力，能够更快地提高学生的造型能力，对学生今后的发展具有深远的意义。
教学目标：
1、 指导学生在Windows画图程序中绘制简洁的图案。
2、 指导学生采用Windows画图程序进行复制、粘贴，组成一幅四方连续纹样。
3、 引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重点、难点：绘画工具的运用。
教学准备：
1、 电脑演示操作示范作品及电脑软硬件设备。
2、 教育学生要爱护电脑设备及专用教室的各种教学设施。
教学时间：1课时
教学过程：
一、引导阶段
1、 做好学生进电脑教室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。复习学过的Windows画图程序的操作方法及本课的图案设计、排列、重复等造型知识内容。
2、 教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的四方连续纹样的优秀作品，演示电脑绘画过程，激发学生强烈的学习兴趣。
二、发展阶段
1、 作业指导要点
（1） 教师以清晰的演示，讲解怎样打开电脑，怎样进入Windows画图程序。
（2） 讲解画图程序界面上的各种工具的用途，用左侧工具箱中的矩形工具先画一个矩形，再用画笔等工具在矩形中进行简单的纹样创作，点取油漆桶、刷子等工具进行上色操作。
（3） 点取选取工具在画面上选择对象，接着在编辑菜单中点击复制，便可复制对象到系统剪贴板。
（4） 在画面的适当位置再画一个长方形，然后在编辑菜单中点击粘贴，便可将复制对象粘贴在长方形中，并进行大小、位置、翻转和旋转、拉伸和扭曲等变化。这一操作可以反复进行，直到构成一幅四方连续纹样。
2、 教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转、拉伸和扭曲等变化的电脑绘画方法的操作。
3、 可以让学生随意地使用一下各种工具，进一步掌握操作方法。
4、 鼓励学生选用自己喜欢的电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中各种工具，设计并画一个有趣的形象。按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等操作，制作出有独特情趣的四方连续纹样。也可以参照课本上的要求，试用Windows画板画出一块花布。
5、 鼓励有基础的或接受能力强的学生自由地发挥，大胆地创作。
6、 作业完成后让学生在屏幕上互相欣赏、评述其他同学的作品。有条件可以用打印机打印出来，把作品变成一幅活生生的彩色图片，装框后放在书房、卧室，美化自己的室内空间。
三、收拾与整理
指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌面、地面，保持教室环境整洁。
四、课后拓展
鼓励学生积极的寻找上机的机会，去尝试更多的工具和技巧，进行生动有趣的电脑造型活动，更熟练地掌握计算机绘画技能。
五、教学评价
1、 能否积极大胆地参与课堂教学活动，敢于进行电脑绘画操作。
2、 能否掌握电脑绘画的基本操作方法并进行简单的形象创作，使用复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等手法进行四方连续纹样的设计与制作。
3、 是否对电脑绘画产生兴趣，对想象创意并在电脑屏幕上设计描绘表现出高昂的热情。

第18课 会响的玩具
设计理念：
本课是一年级教学的延续，引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
学习领域 ：设计、应用、造型、表现
课时：1课时
教学目标：
1. 指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个会响的简易玩具。
2. 指导学生采用绘制，剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
3. 引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重点：用手中的材料制作一个会响的玩具
教学难点：玩具的造型和响的方法是否具有创意。
教学评价建议
1. 是否积极地动脑筋大胆想象并采用与别人不同的创意与设计。
2. 是否能够将绘画与其他造型方法结合，共同运用于玩具的装饰美化。
3. 是否对想象创意，设计制作表现出高昂的热情。
教学准备：
1. 教师准备竹筒，木片，毛笔杆，塑料小瓶，彩色纸等材料，各种绘画
制作工具以及示范作品。
2. 学生准备一些包装纸盒，竹筒，木片，毛笔杆小瓶罐等材料，铅笔，
蜡笔，彩色水笔，剪刀，胶水，彩色纸等绘画制作工具。
教学过程：
一、 检查用具，稳定情绪。
二、 导入：
谈话：同学们玩过很多玩具，老师也给同学们带来一些玩具（展示一些会响的玩具示范作业，激发学生的浓厚兴趣。），观察这些玩具有什么特点。启发学生思考为什么老师示范的玩具会发出声响。（学生讨论，得出结论）
三、讲授新课：
1> 教师讲述几种示范作业的设计思路。
2> 教师以清晰的演示说明几种用竹筒，木片，铃铛等材料制作成会响的玩具的具体方法与步骤。
3> 鼓励学生用找到的材料，通过想象与构思，设计并制作一个会响的小玩具，采用画，剪，拼贴等造型手段将玩具装饰美化。
4> 在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意与设计。要认真仔细地进行制作。
5> 作业完成后让学生在教室里互相评价，欣赏，并分成小组，比比谁的玩具发出的声音更响，更优美动听
四、 收拾与整理
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
五、课后拓展
让学生回家改进会响的玩具的设计创意。
如何引导深长以材料为媒介结合科学原理进行创意，设计的研究。
通过设计与应用课程如何培养深长解决实际问题能力的研究。
作业指导要点：
1. 教师要有意识地让学生了解玩具发声的原理。要让学生结合手中的材
料找到合适的发声方式，并设计出美观的造型。要加强在这方面对学生的
引导与培养，这是本课教学的核心所在。
2． 观赏示范作业或其他资料，无形中会形成一定的思维框框。所以
教师还必须设法让学生突破这些框框，鼓励学生做出有独特创意的玩具。

第19课 美术小记者
设计理念：
通过学习，指导学生掌握简单的摄影知识；指导学生了解美术记者的工作内容和具体工作流程，并能简单模仿记者进行采访；引导学生通过简单的策划、采访、编辑和展示活动感受美术记者的乐趣。
学习目标：
1、了解简单的摄影知识；
2、通过简单情境采访了解美术记者的工作内容；
3、用摄影、绘画、文字等形式展示采访的结果和感受。
学习重点、难点：
根据简单情境采访了解掌握美术记者的工作内容及全部工作流程，并能够利用摄影、绘画、文字等形式展示采访的结果及感受。
教学准备：
需要的摄影作品和采访的工具（照相机、话筒、记录本等）。
教学过程：
第一课时
一、 引导阶段
教师出示采访工具提问“这样打扮是什么职业”，
学生回答“记者”。
教师提出要去采访学校的美术课外活动小组的情况问学生想不想去，引发学生的好奇，学生肯定。
教师提出要求：“要去参加采访必须了解和掌握一些关于摄影和记者的知识”，问学生有没有信心学好，激发学生学习兴趣。
板书：第 19课美术小记者
二、 授课阶段
１、了解摄影知识
教师出示照相机让学生观察，提出问题“照相机的用途及结构”
学生回答，教师总结“照相机用来拍摄需要的照片资料”“照相机包括机身和镜头两部分。机身内置快门来决定胶卷进行暴光时间。在进行暴光时按照所设定的时间而打开，让来自镜头的光记录在胶卷之上，镜头不单有对焦的功能，更重要的是用可调焦的光圈来决定光线量，再配合快门决定光线投射在胶卷上的时间产生一个受控制的暴光过程，即一个拍摄过程。
结合课本及相机具体讲解各结构及其功能。
让学生进行简单摄影模拟，鼓励学生大胆尝试，消除学生对摄影实践的惧怕心理。
２、利用简单情境采访了解记者的工作内容及活动流程
教师请出一名美术课外活动小组的成员，对其进行简单访问，学生认真观察，要求在采访结束后回答教师提出的问题“记者的工作内容及具体工作流程。”
首先要拟订采访内容及活动计划，按照计划进行采访和摄影活动，按计划内容对采访记录资料、照片资料进行整理编辑，利用各种材料制作出生动有趣、图文并茂的主题性展示作品。（准备 采访 整理
展示）
出示展示作品直观地让学生了解展示的方式。
３、总结
采访结束了，同学们都学会了吗？想不想也像老师一样做记者采访呢？大家课后要认真复习本节课学习的内容，在下节课中我们将让大家进行现场采访比赛，评出“最佳美术小记者”。
布置下节课所需工具。
第二课时
一、引导阶段
教师设立简单情境，激发学生兴趣，引出今天的学习任务，利用上节课学习的知识进行采访，试做一个“美术小记者”。板书“第19课美术小记者”。
二、发展阶段
教师组织学生分组，组员共同拟订采访内容及活动计划，学生按计划进行采访和摄影活动。
按照计划内容对采访记录资料、照片资料进行整理编辑，鼓励学生通过集体构思设计，选定喜爱的色彩和排版形式，利用各种材料工具，制作出生动有趣的、图文并茂的主题性展示作品。
在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意和制作。
三、展示阶段
学生相互欣赏作品，并相互评价。
教师总结、奖励，评出“最佳美术小记者”。
四、课外拓展
结合欣赏课本上的采访录及图片，鼓励学生积极地寻找进行拍摄，采访实践的机会，去创作更生动有趣的形象，报道展示更有意义的事物。
例如：在非典时期敢于身入疫区为我们第一时间内获得疫情的记者们，等。
五、总结整理
指导学生整理好工具，保持卫生。 总结，下课。
 
第20课　　迷人的动画片
 
设计理念：
本课为欣赏――评述领域。动画片是每个孩子生活中不可缺少的一部分，动画片中的各种形象的设计都各具特点，吸引了孩子和大人的眼球。通过本课的学习，让学生了解动画片的各种分类和制作方法及过程，同时更能激发学生的学习兴趣，激发学生主动探索的欲望，提高了学生欣赏卡通美术的能力。
课本中的各种动画片中的形象都是学生喜闻乐见和熟悉的，通过对动画片内容的欣赏分析，培养了学生良好的观察能力和自己对事物的判断力，使学生也从中学到了许多知识。课本内容的设计适合孩子的年龄特征，易于学生理解和接受。
教学目标：
1、 指导学生欣赏动画片，使学生了解动画片的不同类型。
2、 在欣赏各种动画片的同时，使学生了解夸张与变形，是动画片艺术表现上最主要的特征。
3、 在欣赏动画片的同时，还使学生了解动画片的制作过程。
教学重点：国内外优秀经典动画片的介绍及其艺术特点
教学难点：动画片的制作原理及过程的讲解
教学准备：
1、 教师课前应了解动画片的种类、动画片的制作过程、动画片艺术表现的主要特征。
2、 教师收集国内外各种动画片的图片资料，也可以收集幻灯片、投影片、录像带、VCD等各种教学资料。
3、 课前也可让学生收集一些动画片的图片资料。
授课时间：1――2课时
教学过程：
一、引导阶段
欣赏动画片，激发学生的兴趣。播放动画片片段，让学生说出他们的名字，可以跟唱歌曲，激发学生的兴趣，引出课题。
二、发展阶段
1、 欣赏《狮子王》、《花木兰》、《大闹天宫》等动画片片断，让学生说一说动画片中表现的内容和艺术特点。
学生发表意见，教师总结。
2、 欣赏不同类型的动画片，让学生自己总结出不同种类的动画片。
3、 提出问题：大家都喜欢看动画片，知道是怎样制作的吗？
学生根据自己搜集的资料及知识，讨论，汇报结果。
教师总结，讲解动画片的相关的知识。
什么是动画片？动画片是怎样拍摄、制作的？
动画片的起源及发展史，当前的最新制作知识的介绍。
4、 大家为什么喜欢看动画片？动画形象的艺术特色是什么？（举例说明）
造型简洁、形态夸张、色彩鲜艳　　　　拟人化、活泼可爱
变幻丰富、引人入胜
三、拓展阶段
1、 让学生调查，班级内有多少人喜爱中国动画片，有多少人喜欢外国动画片，并说明理由。
2、 临摹或尝试自己创作一个动画形象。
教学评价建议：
1、是否对本课的内容发生兴趣。
2、是否了解动画片的主要类型以及最主要的特征。
3、能否简单说出动画片的制作过程。