在评价中体验成功
──也谈小学音乐课堂教学评价
 
长期以来的中小学音乐课考试，内容单调、形式单一，要么“一歌定分数”，要么“一卷定成绩”。对学生来说，这样的考试方式既不能帮助学生***地学到某一方面的技能，也很难了解智能与情感的发展情况，无法真实地反映学生的整体音乐素质，更谈不上调动学生学习的积极性了。

如今的音乐课与传统的音乐课相比，在学科性质、价值定位、基本理念、课程目标、内容标准、课程实施、教学评价等方面都有很大变化。在教学评价方面，《音乐课程标准》明确要求“应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。”《标准》指出：应将定性评价、定量评价、形成性评价与终结性评价相结合，把评价融进教学的全过程，使自评、互评和他评有机地结合起来，形成生动、活泼、民主、和谐、良好的评价氛围。它着重对学生综合音乐能力的评价，关注学生的音乐学习过程，强调评价主体的多元化，引导学生之间开展相互评价，运用描述性的、富有情感的语言，对学生的音乐能力和人文素养作出肯定性的评价，同时也要注意尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。那么，如何较为全面合理地评价学生、让他们在评价中体验成功呢？就这个问题，笔者作了一些尝试，具体做法如下：

一、探索评价机制

学期初，当我拿到《音乐》课本时，不禁为其全新的理念和目标喝彩，但在高兴之余，也有一丝忧虑：音乐课怎么上？如何更好地体现课程性质？考试评价应怎样去做？……带着一系列的问题，我认真地学习了《课改纲要》，研读《音乐课程标准》，并参加了新课标的培训，积极听其他教师的公开课，通过学习培训以及自身不断的实践，我尝试着制定了一套评价机制：

二、形成评价方式

在音乐课程里，教师不再对学生的专业技术能力进行严格考试评分，重在平时的学习过程而不是结果。所以，我把音乐考核分为这几个方面：自评、互评与他评相结合，主要通过建立音乐档案夹、平时表现、自评互评和游戏式口试、小型音乐活动等，以小组合作的方式来完成考试，让学生在学习过程中体验成功。同时把形成性评价与终结性评价相结合，让学生在考试中体验成功。这就要求学生把原来的被动学习变为自觉、自主地学习，让他们在平时的音乐学习中尽情地领悟。运用这样的评价机制可让学生懂得，做任何一件事必须持之以恒才能有收获。这样的评价机制也提高了学生学习音乐的积极性。

1．自评、互评与他评相结合，让学生在学习过程中体验成功

自评、互评与他评三种评价方式相结合，是实施综合性评价的重要体现。我在教学中，根据不同年级、不同班级灵活运用，通过建立档案夹、举行特色小活动和进行最佳优胜者评比等形式，开展自评、互评和他评活动，让学生在参与中自主地学习，在学习的点滴进步中感受成功的喜悦！

（1）音乐档案夹

质性评价是音乐课程评价的重要方式。在质性评价中，音乐档案夹的作用尤为突出。音乐档案夹是一种用来记录学生整个音乐成长过程的资料夹，它可以帮助学生对自己的音乐学习过程进行总结、回顾和比较。在平时上课时，我会设计一些有趣的活动或者“练习”给大家，如写一首童年的小歌，为自己制作一本“音乐成长日记”，录制一首“原创京剧”……让学生积极参与，大胆创作，鼓励有创意的作品。音乐档案夹装载着学生对音乐的爱好，寄托着学生的执着和向往，同时也成为教师对学生评价的有效途径。

（2）最佳优胜者评比

在每节课上，我都会设计如“音乐知识知多少”、“歌曲大搜索”、“我也来抢答”等趣味性的内容，根据情况，对于表现突出的学生给予加分的奖励。在每节课下课前，是“最佳优胜者评比”时间，师生一起评选出一至两位学生为“最佳优胜者，他们无疑是本节课表现突出、积极发言、敢于表现的同学，他们会得到老师和同学们的热烈掌声，教师还会在评价表上隆重地加上一分。一学期内，被加分的同学如累计到三分，就可得到一颗星，累计得到三颗星者，本学期的音乐课成绩就为优秀，期末考试成绩作参考。“榜样的力量是无穷的”！通过最佳优胜者评比，学生的学习积极性被调动起来了，课堂上学生主动参与，积极发言。为了得到他们心中的那颗星，同学们你追我赶，不仅认真地听课，投入地唱歌，而且能主动利用课余时间练习，形成一个主动学习音乐的氛围。

（3）特色小活动

如果说“最佳优胜者评比”为音乐评价奠定了基础，那么别出心裁的小活动更为音乐评价搭建了舞台。现在学校一堂课的时间为四十分钟，而科学表明，在四十分钟内，小学生的注意力不可能都集中。我在每节课上留出十分钟的时间，开辟了“请您做老师”、“表现我自己…‘流行十分”等栏目，让学生去演唱、演奏、创作、交流、教授和赏析等等。“请您做老师”就是由学生或老师选定内容（比如某位音乐家，某件乐器，某个音乐知识等等），在课下像老师一样备课（查出相关资料），在课堂上像老师一样把知识传授给其他同学，其他同学有补充或者反驳都可以交流。“表现我自己”就是学生根据自己的特长，用才艺表演的方式向同学介绍自己。“流行十分”就是有选择地请同学们收集思想健康、贴近学生生活的流行歌曲、流行歌手的小资料等等，开阔学生的视野，与社会教育接轨。开始几节课，还自个别学生觉得不好意思或者其他原因放不开，但随着参与学生的增多，越来越多的学生愿意主动走到大家面前展示自己了，而且他们发现在教授别人的同时，自己也在努力地学习着，学生们会主动地去上网、去图书馆查询，向家长、向老师询问有关知识。在展示时，同学们的出色表现都会得到大家的热烈掌声。在此基础上，我尝试开展了“学生小型音乐会”和“学生音乐作品展览”，都有了令人欣喜的成功。通过这些活动，我很高兴地看到了学生的进步：从最初的照本宣科到使用教具利网络：从个人表演到集体合作；从扭扭捏捏不自信到大方自如……参与本身是个学习的过程。在学习的过程中，学生体验到了学习的快乐和成功的喜悦，欢声笑语常常飘扬在音乐教室和校园里。

2．形成性评价与终结性评价相结合，让学生存考试中体验成功

在教学中，质性评价使学生体验到了音乐学习过程的乐趣，而期末结性评价的改革也会让学生找到自己的方向，体验到学习的快乐！

在传统的音乐教学中，对学生评价的方式就是学期末的考试。考试的内容是统一的，方法是单一的，这样的考试很少考虑学生的个性差异，使一部分学生的成绩出现偏颇，严重的会让学生产生消极厌学的情绪。我在评价方式上大胆改革，在评价前就让学生积极准备，在音乐课上开展“露一手，，比赛、“音乐观摩会”、“我是小小创作家”等活动，让学生“八仙过海，各显神通”，积极主动地参与到丰富多采的音乐考核活动中，在不知不觉中接受着考试，体验着成功的快乐！

镜头一：评价过程中，我让参加各种文娱活动及学习各种乐器的同学进行表演。在短短的四十分钟里，弹钢琴、电子琴的、舞蹈表演的、吹黑管、长笛、萨克斯的、唱歌的，同学们把自己参加课外兴趣小组和课余学习的成绩向全班同学进行汇报。每当一位学生表演完之后，大家就为他鼓掌，这样把考试变成了全班的音乐观摩会。这种对学生的评价过程，充分体现了评价的民主性，营造出和谐、民主的气氛。既让学生自豪地向大家展示了自己的才艺，鼓励学生利用课余时间多接触音乐，又让老师更多、更全面地了解了学生，有助于师生间的沟通，也有助于更好地开展学校的音乐教育工作。

镜头二：将音乐与绘画、文学有机地联系起来，拓宽学生的知识视野，提高学生的音乐素质。因为一首同样的曲子，由于受到阅历和文学的影响，对乐曲的感受和理解就不同。如在进行音乐评价时，我放了两首对比性强的曲子：唢呐独奏《百鸟朝风》与大提琴曲《天鹅》，让学生根据音乐的旋律选取一首、画一幅跟音乐有关的画或附上一段对音乐理解的文字。当我把学生的作品收上来，看着一幅幅具有创造性的画面和优美流畅的文学语句时，我不由地感叹学生丰富的想象力、表现力和富有文学色彩的辞藻，以及对作品感情的准确把握。的确，音乐以他特有的魅力，与姊妹艺术密切联系，感染、影响着孩子们，让他们充分张开想象的翅膀，体验音乐给他们带来的无穷乐趣!

镜头三：将学生的音乐学习化为文字，让他们沉浸在音乐的感悟之中。我设计了一份趣味问卷，通过学生的自评和互评以及老师的评定，作出较为准确的音乐课评价。如：你能在同学面前勇敢的单独演唱、演奏吗？你能与别人合作吗？你能认真及时的完成“音乐练习”吗？课外你经常欣赏音乐吗？请你表演一段卓别林的故事？……学生们都能积极地参与进来，他们新颖独特的回答和自主的判断，让我也体验着成功的喜悦！

三、收到评价效果

我在学期末给学生的音乐成绩采用“评语+等级评分制”，写在学生的档案夹里，让学生在今后的学习中取长补短，体验成功，并且记下成长的足迹。我在课堂上让学生在愉悦的环境中学习，在不知不觉和微笑中通过师生共同参与的方式进行评价考核，在洋溢着艺术魅力与文化氛围的环境中成为精神境界极其丰富的人。这样的考核，不再让学生感到紧张、害怕，能使学生的个性、特长得到充分发挥，有效地帮助学生正确认识自我，建立自信心。这样的考核也能让学生更加主动地学习，充分发挥自己的见解和创造性，更积极主动地参与音乐活动，在亲身参与音乐活动的过程中感受音乐、喜爱音乐，在感受美、表现美、创造美的过程中品尝到成功的喜悦！正如一位同学在《沉浸于此音乐》一文中写到：音乐，你是一片辽阔的海洋，／广阔而豪放，／《黄河大合唱》吼出了民族的自尊，／《折纸船》放飞了我们渴望祖国统一的美好愿望，／尽管我们只是在海边拾着小小的贝壳，／却已弥足珍贵。／……／音乐，是一扇文化的大门，／音乐课就是那开门的金钥匙，／一点一滴的积聚，／终将找到真理，找到真理!