三招激活美术课堂
美术本身具有情感性的品质。激活美术教育要从以下三方面入手：
一、帮助学生营造良好的心境
教师要用有效的方法引导学生从感受作品形象入手，逐步“走进作品”，感悟作品表达的思想情感及艺术技巧。没有一个良好的心情，是不可能全心投入甚至感觉会出现错位，比如很多人为悲秋伤感，杜牧却吟出“停车坐爱枫林晚，双叶红于二月花”的千古诗句，可见让学生有一个好心情是美术课的前提，课前的“政治教育”和“杀鸡骇猴”的教育战术、“单刀直入”的授课方式都会严重影响学生的心情。有这样一个案例：某次上课铃声刚响，一男生就偷偷地看上了课外书，教师令其交出，引发师生僵持，全班气氛紧张，一节课由此失败了，和谐、愉快无从谈起。
二、引导学生学会体验
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”指的是一种体验。当然，体验可能是美好的，可能是平淡的。
体验性学习是在感知觉体验认识的基础上，进一步调动情感和思维的体验，逐步获得对美术知识的感悟和认识。在此基础上通过动手实践制作的体验，检测感知觉的认识，校正和提升认知思维，让事实说话，进而获得创造与成功的愉悦体验。
教师的积极影响和正面引导对学生的体验性学习起着至关重要的作用，教师的服饰、仪表、言行具有天然的感召力，学生对教材的感悟从与教师的沟通开始。教师是学生体验性学习活动的助手，是学生体验过程中的见证者，在美术教学中，要以教材内容和学生需要出发，有所侧重，既保证体验学习的实效性，又保持体验学习方式的多样性，使每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟，对生命意义的体验和对生命价值的体验，最好的方法就是让学生亲自动手尝试，尝试材料的性能，尝试方法路子，尝试走近画家，因为真切的体验和感悟会帮助学生建立一个正确的审美观。
三、让浅显的意识变为一种能力
感受美的意识几乎是与生俱来，但是人的感官如果长期不去感知，就将变得迟钝，逐渐退化。教师的任务就是引导学生主动感知，并且将这种感知意识形成一种能力，在欣赏美术作品的过程中，需要欣赏者能有较强的直观感知、判断、想象美术作品的魅力和优劣的能力。是能力就存在差异，美术学科是一种既符合客观共性又允许主观个性化的科学，我们允许学生有不同的感受，有各自的观念，这种差异归根到底是一种情感差异，每个学生都是一个独立的个体，利用美术课培养学生美化、创造、设计生活的基本能力就是在缩减这种差异，从而提高学生感受美的能力。这种能力可能是一种对颜色的感觉，可能是对审美对象的选择，可能是对客观物象的认知，这是一种与绘画技法没有直接联系的能力，美术教师要从培养学生的情感意识、基本能力入手激活美术教育。
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三招激活美术课堂